张恒烟 兴来拈笔写修篁
莱辛在《拉奥孔》里分析诗与画的界限,认为语言较形象拥有更广阔的边界,莱辛揭示诗是时间的艺术,而画是空间的艺术。诗展现行动,画描绘物体。诗可以以丑衬美,化美为媚,画的最高目的却只是物体之美。在此,中西绘画的分歧也显露无疑,西方古典绘画里一直强调形似,而中国古典绘画则一直在挣脱“形似”,超越“形似”,不是为了客观再现,或是极力捕捉物体之美,而在于“写胸中逸气耳”。此外,中国文化里一直以“诗画一律”为原则与准绳,“诗中有画,画中有诗。”
纵观倪瓒在中国历史里诗名与画名的升降沉浮,“诗画一律”的艺术趋向有其乖违的一面。倪瓒的诗名与画名从未在一时期处于相同的高度。
张恒烟 兴来拈笔写修篁 局部
从史料中,我们能看到倪瓒在世期间并未因其画而闻名,而是“诗名大于画名”的地位。
“诗名大于画名”,首次提出是由吕少卿2005年发表的论文《论倪瓒的当时诗名大于画名》中提出的,他列举出了古文献中关于长乐王宾、张端、周南老为倪瓒而撰写的墓志铭作为材料,论证在元时,倪瓒的画史地位并不高,而相对地,这一时期倪瓒的诗名却远名在外,由此断定出 “诗名大于画名”之说。
夏文彦作于元至正二十五(1365年)的名著《图绘宝鉴》,对倪瓒画的评价是“画林木,平远竹石,殊无市朝尘埃气。晩年率略酬应,似出二手。”除了不俗气之外,无其他赞誉之语,对于晚年之作,更莫敢相信乃倪瓒之作。元道士张伯雨题其画云也有“无画史纵横习气”之评。
明清时期倪瓒在画史中的地位得到了极大的提升,除了其绘画艺术本身外,一源于沈周等吴门画家对其推崇和学习,二源于明董其昌南北宗论的巨大影响及文人画理论的影响,三则源于明末而起的徽商对书画收藏特别是元画收藏的影响,使其画名逐渐大于诗名。
张恒烟 兴来拈笔写修篁 局部
倪瓒诗意境清逸,情趣淡雅,在审美风格、创作模式等很多方面与他的画保持了一致。倪瓒在元代诗名大于画名,他的诗名更多地与他德才兼备的隐士,文采出众,才华独步,轻视权贵,高蹈贤明的个人形象联系起来,并为其增彩。然而经历时间的沉淀与检验,在诗史上,倪瓒却不能算是一个杰出的诗人,不过因为其画的成就依然时常出现在文人的案边之上,不时诵读。
中国文化背景中的“诗画一律”并不仅限于诗与画的内容与意境的融会贯通,或是诗名与画名的一致,从更广义上来讲,诗与画与人是相辅相成的,以倪瓒为例,人名、诗名、画名在不同时期的不同侧重,却也互相成就,共同塑造了倪瓒的形象。诗与画都承载着古代文人的理想,无论是积极入世还是“入世无门”而超脱出世,在不同的时代、不同的政权、不同的文化语境之中,或诗或画,都能替文人理想寻找生存的土壤。
千古风流句
——贯珠室主题书画邀请展
陈硕、陈晋渔、孟会祥
王客、郁俊、俞丰、张恒烟
明式家具:瓯隐
插花:子厚
摄影:陈晋渔
配音 :CV 双哥
视频后期 :六公子
策展:稿木
空间:瓯隐(温州市1956文化创意园区,吾关酒店一楼西翼)
张恒烟1982年生,青岛莱西人。2002年就读中国美术学院书法篆刻专业,2006年毕业,获学士学位。同年进入上海书画出版社,从事编辑工作。2012年获中国美术学院艺术硕士学位。现为上海书画出版社编辑,上海青年书法家协会副主席,上海书画院特聘画师。