王维诗兼有绘画之美，是因为他深谙诗、画艺术表现的规律，在其诗中往往自然就流露出来。诗歌的审美创作讲究“意境”，审美欣赏同样也需要“意境”。“意境，指的是欣赏者主观心理因素的意，与画面上呈现出来的客观方面的境二者之间的融合。”概言之，“就是人在审美活动中，用心灵去关照外界对象，在把握和领会对象的基础上，充分展开想象，在自己的思想意识领域里超越外在的形象，从而创造出新的意蕴和境界”。借助他那双“会发现美”的眼睛，诗人能从色彩、构图、动态等绘画性的角度去观察事物，创作其诗歌。
1、《白石滩》唐 王维—清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。
他的诗有的淡墨轻染，有的浓笔重彩，色调表现得鲜明、绚丽，而又和谐，像一幅画般美妙，使人莫名的被感染，被吸引绘画反映生活，表现客观物象的美，需借助于色彩，需要对大自然的光、色变化的敏锐的洞察力，精心的审美力，对于这些，王维都擅长，并将它们表现在诗中。
2、《木兰柴》唐 王维—秋山敛余照，飞鸟遂前侣。彩翠时分明，夕岚无处所。
通过其中的落日，飞鸟和鲜艳的色彩，诗人给读者精神上营造出了一幅幅风光景色连续不断的形象感。诗人王维所展示的画面，并且仿佛亲眼看到徐徐移动的落日，翱翔在辽阔天空的飞鸟和在夕阳下闪烁的绿光。
3、《山居秋暝》唐 王维—明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。
诗人刻画出了沉浸在月色中的景物:滩上的水，水底的石，和水中的蒲草都彼此映衬，暗示出皎洁而明亮的月光，视觉效果很鲜明。他们都富有生活气息，表现出一种自然、纯真的美。
4、《汉江临泛》唐 王维—江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。
诗句中浩渺的水波，弥漫的水雾，隐约其中的山色，映衬出了水墨湿气为特色的南国水乡。山色既然非清非绿，表现在有无之间，只能凭借一片水墨淋漓之气，为表现复杂而用单纯衬托，为映衬无限而用空白对比。总的来说表现的是一种“空蒙闲淡”的特点。王维将这种绘画技法运用到其诗歌中。他的诗歌具有构图美，表现在对所描写景物之间的联系的处理上，对虚实景物的结合中，他能处理得很巧妙，很到位。
5、《萍池》唐 王维—靡靡绿萍合，垂杨扫复开。
诗人擅长抓住最能表现动态感的一刹那，并对事物的动态刻画的惟妙惟肖，表现的是轻舟乘风吹之后的瞬间。观察的敏锐，感受力很敏感并能传得描写出绿萍屡开屡合的动态，非常生动，细致。
6、《终南山》唐 王维—返景入深林，复照青苔上。
王维还善于展现事物的发展变化，从而富有流动美。这主要表现在诗人对夕阳、云霞、山色等景物的精心描绘上。
7、《至滑州隔河望黎阳忆丁三寓》唐 王维—望望行渐远，孤峰没云烟。
诗人描绘出的生动而秀美的变换之景，以及流动的斜光漂浮、云霞明灭。
8、《新晴野望》唐 王维—白水明田外，清风出山后。
雨天刚停，明朗的天气，看到原来没有的青峰似乎突然的从山后冒出。有点拟人化，仿佛具有了人的灵性。
9、《叹白发》唐 王维—一生几许伤心事，不向空门何处销。
诗人对现实政治日渐失望，屡遭坎坷，何谈理想抱负的实现，在走进大自然后，把自己的认识观，物我两忘的禅理意趣与自然山水相连融，相汇合，随缘任运，自由自在，最后发出了“行到水穷处，坐看云起时”的感慨，表现了对佛心禅影的领悟。
10、《辛夷坞》唐 王维—木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。
诗人作诗以“空”“寂”为灵魂，但是这种“空寂”流露出了充满生命力的禅趣，是清幽的外界环境和空寂宁静的诗心两者融合而统一的超脱，是别有洞天的灵动和谐美。
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